最需要关怀的人没有被关怀,最需要歌颂的人却缺少歌曲歌颂,人生最悲哀的事情,莫过于此。

    虽然,流行音乐不能背上道义的重负,甚至负载太多教导的作用,但作为最感性、最人性的音乐载体,拥有极大广度的流行音乐,有时候也需要展现更大的视角,去挖掘有些被遗忘了的关怀,以及被忽略了的歌颂。

    这次,是品冠在中秋这个倍思亲的节日节点,又开了一个好头。

    或者,每年也只有到了中秋、春节这样举家团圆的日子,人们才会想念远方的故乡,以及远方故乡里的双亲。当年轻人的朋友圈,每天都被各种的吃喝玩乐以及诗和远方占据时,却很少有人提及养育自己的父母,在分享各种洒泪情歌的同时,也分享几首《念亲恩》这样的情歌。

    儿女之情是情,父母之情难道就不是情了?

    《孩子别忘了我》就是一首关于父子、母女、母子、父女的情歌——亲情歌。作为第一届旺旺孝亲奖词曲奖一等奖歌曲,作者王羽泽最与众不同的一点,就是他用了一个反向的视角来传递这份父母和子女间的亲情。即整首歌曲的视角,都是从父母这一端出发的,是以老人的所思所想、所悲所喜,来表达父母对子女的思念和牵挂。

    当然,一个悲伤的事实是,《孩子别忘了我》这首作品里的父母之爱越浓烈,思念之情越迫切,其实也反证出了现实中儿女对于老人的忽略。尤其这还并不仅仅只是个例,你!你!还有你!其实都跑不掉。当我们终于从父母的视角,知道我们在他们心目中的重量,再审视我们对父母回报的多少,真是细思恐极。

    王羽泽的创作是完全白话的,就像老人的口语,没有华丽的词藻,却满是真实的情感。这里有属于老人的寂寞,有属于老人的依恋,以及属于老人的期待,尤其是“你还能陪我几次日出日落”的感叹,实际上远比情歌里分手,更让人感受到真正生离死别的重量。这句歌词是对生命规律的总结,其实也是很好的友情提示:真的该多陪陪父母了。

    品冠温和冲淡的演绎,也可以说是《孩子别忘了我》这首歌曲演唱的不二人选。一直以来,品冠在华语乐坛都是一种温暖的象征。无论乐坛的时尚和风格怎么变换,无论节奏的律动如何翻天覆地,品冠却总是以那种不急不徐的演绎,赋予这个浮夸的时代,以一种传统、古典的流行音乐之美。

    除了声线气质方面,特别适合演绎歌曲里父母的“角色”,其实在生活中的品冠自己,也是歌曲主视角反向的角色。因为艺人的身份,必须常年在外奔波,有意无意间,也和所有城市为生存飘泊的人一样,偶尔会忽略父母一方的牵挂。这样一来,这首歌曲在品冠这里,就变成了双重视角。一方面他是父母,一方面他又是子女,从歌曲的角度,他终于理解了父母,从子女的角度,他更因此读懂了父母。而品冠读懂了,并将这份懂化成了歌声,你再不懂,那你就让人看不懂了。

    都说品冠是一个风格不变的歌手,在音乐的世界里,永远以不变应万变。但其实,很多人未必能够弄明白变与不变的区别。变,并不仅仅是指形式和感官上明显的变化;变,其实也可以看成在一种大方向不变的基础上,于细微处、于细节里,完成全新的尝试。

    就比如品冠在这首看似很品冠风格的作品里,就以近似一人分饰两角的方式,完成了一首亲情作品正向与反向的角度呈现,这种双重视角,不仅画面感更立体,音乐层次也显得更饱满。

    其实,品冠一直是品冠,但品冠却一直在做不同的品冠。像在《孩子别忘了我》之前推出的单曲《等》,品冠就在一首可以小爱、也可以大爱的细腻情歌作品里,以英式摇滚的敏感,呈现出他温暖中带着野性的那一面。这样的情绪释放,也很适合这首歌曲在情感的角度,做由小到大的不同解读。这样的尝试,难道不是改变吗?